PLANTAS Y ARTE

El espíritu humano se ha manifestado de múltiples maneras en su tránsito por el mundo, a partir de la variedad de formas en que se ha relacionado con él. Los artefactos líticos empleados para la caza son un ejemplo de ello. Las pinturas rupestres son otro; como también lo es la disposición de distintos elementos con fines funerarios. La elaboración de atuendos; la construcción de viviendas, también, entre muchas otras manifestaciones que inevitablemente nos conducen al concepto de cultura. Cultura: el acto volitivo de cultivar las diversas manifestaciones humanas de la relación primordial entre el ser humano y el lugar que lo acoge, su entorno natural. El espíritu humano es uno con él y la manera en que moldea y da forma a esta relación originaria es el arte de su cultura.

Desde tiempos inmemoriales, las plantas, portadoras del poder de abrir y conducir el espíritu humano hacia las diferentes dimensiones de percepción de la Vida, otorgándole la virtud de comprender su existencia, han acompañado al ser humano. En qué medida han influido sobre el moldeamiento de su arte cultural?, no lo sabemos. Pero por la antigüedad de su relación, podríamos afirmar sin temor alguno que el sello de esta interacción está presente ahí. Y lo sigue estando, aun en una época como la nuestra en que, particularmente en la cultura Occidental, han sido relegadas al ámbito de lo prohibido, perseguidas y demonizadas, quedando a la sombra un conocimiento que, por el escarnio público al que han sido sometidas, produce temor.

La presente propuesta busca la exploración de este conocimiento, de ésta antiquísima amistad, desde diferentes ámbitos y puntos de vista. Empezando por la indagación de las manifestaciones artísticas fruto de tal amistad, partiendo de una perspectiva más amplia del concepto de arte, más esencial, asociada con lo bosquejado al comienzo de esta presentación. Esto es, una postura desde la cual podamos mirar con nuevos ojos las manifestaciones del espíritu humano en su relación con las plantas, tanto en épocas pretéritas como actuales.

OBJETIVOS GENERALES

· Explorar la relación entre el hombre y las plantas de poder con arraigo cultural en sus diferentes manifestaciones artísticas.

· Ampliar la mirada sobre el concepto de arte y su relación con las plantas.

· Abordar las manifestaciones artísticas fruto de esta relación en las diferentes épocas del espíritu humano.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

· Estructurar un semillero de investigación que desarrolle el tema sobre plantas y arte.

· Rastrear dentro de la historia del arte artistas con experiencias evidentes referentes al consumo de drogas y la consecución posterior de la obra plástica.

· Convocar a estudiantes interesados en investigar sobre la relación especifica entre drogas y arte.

· Organizar exposiciones, conversatorios, tertulias y discusiones sobre expresiones artísticas de este tipo a partir de convocatorias abiertas a toda la comunidad en general.

MISIÓN: El semillero de investigación experimental Plantas y Arte, es un colectivo comprometido con promover el respeto en las relaciones humanas con las plantas (sagradas, maestras, de uso tradicional y ritual), a través del arte como dimensión expresiva de la vivencia sagrada de la vida.

VISIÓN: El semillero de investigación experimental Plantas y Arte, será un colectivo multidisciplinario que generará espacios de convergencia para la expresión artística, como vehículo de la valorización de la herencia espiritual legada por las plantas en sus diversas relaciones con el ser humano.


METODOLOGÍA: Métodos de investigación experimental. Apreciación artística, Talleres de arte, Cine, vídeo, literatura.

miércoles, 18 de febrero de 2015

MUSEO ITINERANTE PSICONAUTICO.

EL PARQUE LA GOTERA EN LA CIUDAD DE MANIZALES SE VISTIO EL PASADO JUEVES 12 DE FEBRERO DE ARTE, VIDA Y CONCIENCIA CON EL MUSEO ITINERANTE PSICONAUTICO.

El arte es el que puede traducir a los sentimientos, lo que la gente no puede verbalizar en los discursos… El arte es el visionario.

El arte de amar, de sentir, de visionar, de navegar, de descubrir, de escuchar, de expresar, de crear, de compartir, Es todo un reto y la manifestación profunda  del arte de dar vida y color al caminar, es el arte de sanar y de viajar al interior …

El semillero de investigación experimental plantas y arte (adscrito a la maestría Cultura y Droga de la Universidad de Caldas invitó a la comunidad universitaria en general y otros sectores de la ciudad a  participar activamente en el proyecto abierto y alternativo, denominado, MUSEO ITINERANTE PSICONAUTICO que permite al transeúnte, al ciudadano observador familiarizarse con las plantas en una instalación ambulante al aire libre, sin limitaciones espaciales al alcance de todos y a su vez darle vida al territorio y fortalecer a través de las muestras artísticas la mitigación, reducción de riesgos, el consumo responsable, el conocimiento de las plantas de poder sagradas y sustancias psicoactivas. Esta Primera intervención permitió llevar a un espacio abierto y público en la ciudad muestras de obras artísticas de carácter psiconáutico, que han dejado huella en escritos, libros de artista, dibujos, pinturas, audios, mandalas, atrapasueños, acciones y diversidad de objetos.  


Era un día que pintaba de “mucha fuma” y “algo de lluvia” como todos los demás en el parque la gotera de la ciudad de Manizales. Cerca de la una de la tarde del jueves 12 de febrero, soplaba fuertemente el viento y traía consigo espesas nubes grises cargadas de lluvia, a su vez buenos presentimientos, augurios, color,  armonía, arte y magia.

Volaban ambulantes las nubes, viajaban de un lado para otro, rodaban ambulantes los seres, los cuerpos, la vida, de un lado para otro rodaban, caminaban, arribaban.

Mientras tanto se hacía cada vez más tenue la lluvia.  Cinco gotas de agua caídas del cielo, iban reemplazándose por dos, tres, cuatro, cinco, seis personas más en el lugar.

El tiempo corría y las nubes grises también lo hacían, se diluían y mágicamente el sol aparecía.  La calidez fue convirtiendo el espacio en un territorio, habitable, tejido por la relación humana, el respeto, la tolerancia, el reconocimiento y la inclusión. Un territorio tejido con los hilos del amor. Hilos, seres, redes. entrelazad@s de un árbol a otro, unid@s, floreciendo de la tierra como semillas.

















El parque fue tiñéndose de color, de arte, de vida, de sonrisas, de compartir, de conocimientos en torno a las plantas de poder, de reflexión, de palabra, de abono, de psiconautas y de tejido consciente. 

Los elementos de la instalación permitían el acercamiento de nuevas personas al parque,  llamaban la atención de todo cuanto pasaba por el lugar y muchos no querían perderse de lo que observaban así que deseosos de conocer se detenían minutos en un dialogo silencioso, interno, primero consigo mismos para comprender lo que los elementos a través de sus ojos, el olfato  y  otros sentidos podían percibir.  Después se rompía el dialogo interno y se permitía el dialogo  de saberes y la interacción humana. El respeto por el otro y la inclusión. 


La instalación que aborda el viaje, el recorrido y la búsqueda personal y colectiva de la luz y la visión, transmite eso mismo en el lugar, LUZ, encuentro consigo mismo, con el otro, con las plantas, con el arte,  la diferencia y posibilidad de Sanación. El viaje, sensibiliza,  visibiliza y transmite arte visionario,  en la muestra de objetos creados por los integrantes del semillero y otros sujetos participes de experiencias psiconáuticas, se describe de manera artística la relación del hombre con las plantas y las practicas psiconáuticas relacionadas con los estados modificados de conciencia que permiten las plantas de poder y otros métodos como la meditación, la respiración holotrópica, el yoga o los cantos chamánicos. Los viajes (cualesquiera que sean) son experiencias extraordinarias porque todos son diferentes, este jueves se viajo con el MUSEO ITINERANTE PSICONÁUTICO, con su exposición ambulante, rodante, y viajera.  Se entiende aquí por psiconáutico, la decisión del hombre de viajar en su propia psiquis encontrar conflictos, reflexiones y respuestas. Psiconauta es quien navega dentro de su propia psique usando sustancias alucinógenas o de otro tipo de técnicas como las mencionadas anteriormente que permiten la alteración de la conciencia.



Con el Museo itinerante psiconáutico, se viajó a través del arte a un espacio consciente de visibilización de prácticas responsables, místicas y con significado de espiritualidad.  Los transeúntes a partir del acercamiento al arte visionario viajaron a través del color, los tejidos, las formas, las texturas, los aromas y toda la instalación en  general a un parque libre de violencia, que respira transformación y humos conscientes. Este viaje permitió a los caminantes acercarse con una mente abierta al cambio, a las sustancias psicoactivas y a las plantas de poder, desde una visión artística y creativa que desmitifica las sustancias y le imprime el carácter de lo sagrado a las experiencias con ellas como una guía positiva que proporciona beneficios en sus vidas a largo plazo, como medicina, como alimento.


El mensaje que se transmite en este Viaje, surge de la necesidad de visibilizar la capacidad de artistas plásticos y empíricos de comunicar y transmitir conocimientos relacionados con prácticas  conscientes y sabiduría ancestral. Pues, la experiencia psicodélica como una experiencia mística psiconáutica es un tipo de proceso de depuración, es el estado donde se desnuda el ser humano.  Y el arte entra a mediar en este despojo. Pues el hombre que se explora “se quita la ropa, se despoja un poco de los excesos de la cultura, para verse a sí mismo, en este cuerpo humano pero sin caretas ni mascaras,  menos histórico y más natural, más humano. Luego a través del color, el tejido, la intención,  se transmite la visión y de nuevo, “El hombre se convierte en algo parecido a un espectador” como decía Platón. Un observador de su propia esencia y luego un observador del arte que ella refleja. 


El concepto de este museo o galería itinerante es una alternativa en la que las personas se acercan y conocen este tipo de arte sin tener que desplazarse a un museo convencional, y no solo está compuesta por objetos relacionados con el arte y las plantas, sino que a partir de  la actuación performatica en el lugar, se generan reflexiones, charlas, y talleres que permiten comunicar  diversos conocimientos y  el valor que tiene la intención en este Viaje  y en las practicas relacionadas con los estados modificados de conciencia.  

“El valor de una acción está determinada por la intención que le genere” Buda.

En un ambiente pleno de buenas intensiones de buenos deseos y de magia, se respira sanación, armonía y creatividad.  El sahumerio como sanación, genera una onda positiva que contrarresta todo elemento negativo del ambiente, estimula la parte psíquica  del individuo poniéndolo en sintonía con momentos de la vida no tan cotidianos, imprime cierta calma en la mente, paz interior y elevación a otros grados de conciencia. Así, el colorido y el aroma invitan al transeúnte, abre la puerta al intercambio.  Este,  decide involucrarse en la muestra artística, observa, pregunta, cuestiona, indaga se interesa en la creación y la exploración, prepara su tierra, abona su espíritu y permite que la semilla germine. 
Semillas y arbolitos también estuvieron presentes en la muestra itinerante, manifestando la vitalidad y belleza de los frutos de la tierra y la buena intención de las manos que la siembran abonan, velan y cuidan ese crecimiento.
De esta manera hubo intercambio y donación de arbolitos y semillas de Borrachero o floripondio, hubo exposición y venta de medicinas en donde estuvo presente el abuelo fuego, el abuelo tabaco, la mama coca, la mama Maria, la mama agua, alimentos para el alma y el cuerpo, mantequillas, aceites, mermeladas, sándwich, pasteles, tortas de chocolate y otros.  










El color, la vida y el arte estaban latiendo en esta muestra, los mandalas, atrapasueños y ojos de dios ubicados siguiendo los cuatro puntos cardinales enviaban estímulos de equilibrio total en todos los niveles.




Establecían en el lugar Amor universal, bondad. Paz interna, autovaloración y permitían equilibrar las emociones, ayudaban en cierto modo a liberar los resentimientos, el enojo, la culpa, los celos.  Al mismo tiempo preparaban el espacio para dar inicio al taller de creación, a la exploración de los asistentes y participantes de sus habilidades artísticas y de conexión con elementos naturales.

En este dialogo continuo de saberes, interdisciplinares y complementarios, hubo un compartir especial de creación, en donde a través de ciertos materiales y manipulación, perfeccionamiento y reconocimiento de ellos fue posible construir  un instrumento musical autóctono, propio de la cultura Guaraní y dirigido por el músico Andrés Arias López.

Para dicha actividad fue necesario tener presente los siguientes elementos,
-1calabaza/totumo
- palito de madera (como los palillos chinos)
- Una pluma (tamaño mediano o grande)
- Bisturí o herramienta para trabajar madera
-Hilo o nylon
-Cola o pegante para madera

Ya con ellos listos los participantes labraron su propio instrumento el Zumbador Guaraní, paso a paso, con total concentración y con la intención siempre presente




La construcción del instrumento o zumbador guaraní, puso de manifiesto la importancia del sacrificio, de la búsqueda constante por el perfeccionamiento y también del respeto por los elementales y la misma cultura.


Como instrumento de viento, culturalmente utilizado de manera colectiva y sagrada en tiempos de sequia, el zumbador guaraní tiene toda una connotación cultural y se le asigna el poder de llamar e invocar   con todo respeto el espíritu del agua, el liquido vital que corre por montañas y valles sagrados, que viaja en el alto cielo, fluye y moviliza. 


Pasaban los minutos y ya el instrumento armónicamente regalaba vibración y sonido al parque la  gotera. Los asistentes terminaron su creación artística y musical y  llevaron consigo una nueva experiencia, conocimientos de pueblos milenarios y practicas antiquísimas.

Fue satisfactorio y gratificante para algunos encontrar en el museo la participación activa de los transeúntes, la exploración de sus habilidades  y la consecución del objetivo sonoro. Para otros implico ciertos sacrificios, renuncias, búsquedas interiores de reconocimiento con los elementos propios o materiales, niveles elevados de concentración y sobre todo manejo de la intención. Se dio por terminado el taller con la creación de 6 Zumbadores guaranís.

Y así, las personas seguían fluyendo igual que el agua que invocaba aquel instrumento, fluctuaban de un lugar a otro,  en movimiento seguían observando y en disposición a compartir siempre. 





El movimiento, especialmente el de la palabra, el movimiento de  ideas fue fundamental en este recorrido, estuvo presente siempre y permitió el cierre de la actividad con la hoja de coca sagrada.

El mambeadero itinerante, como propuesta alternativa de reconocimiento de la hoja de coca sagrada en nuestra cultura, esta creado para la discusión de temas que conciernen a nuestra población con relación a la planta de poder y la vinculación de los sujetos participes de la política, la construcción colectiva de comunidad y sociedad.  Permite tertuliar un poco, darle poder y significado a la palabra, sentido a los mitos y las leyendas que se configuran. También recuperar la memoria, desmitificar su uso, re significar tanto el espacio donde se mambea, como también la práctica, transmitirle a los espacios de  la ciudad sanación, armonía y reconocimiento del poder y respeto que la planta se merece.

De esta manera se le fue dando culminación al museo itinerante psiconautico, a partir de un dialogo  fluido y continuo, la recopilación de ideas, sentimientos y experiencias en torno a toda la jornada.





Un viaje que no termina regido por el amor y el respeto al otro y a las plantas, un movimiento constante de la palabra, del conocimiento, el reconocimiento del poder sanador y visionario del arte,  la suma de muchos tejidos, de redes de manos dispuestas a creer, crecer, crear y confiar en el cambio.

Este, Museo itinerante psiconautico, seguirá su camino, recorriendo territorios de la ciudad, transmitiendo el mensaje, mitigando riesgos, aportando a la solución de problemáticas asociadas con el abuso y consumo de sustancias psicoactivas. Seguirá su viaje, Un viaje a través del vehículo del arte, a través del cuerpo, del lenguaje, de la bicicleta, el carro y especialmente la mente humana, la psiquis.

Navegando por paisajes grises, coloridos, oscuros, aterrorizantes, y dejando la huella de la transformación, la reflexión y la sanación. Impregnándole vida, magia y color al territorio que es el cuerpo, la mente y la ciudad. Venciendo miedos y llenando vacios, rompiendo con el estigma y la satanización  a las plantas de poder, explorando, aprendiendo, compartiendo, construyendo.


Llevando arte y vison a muchos rincones donde no se sabe que es un museo, al alcance de muchos, alternativo,  no convencional y performatico… Disfrutando este viaje y este sueño que es la vida …







“Como hijos de una cultura luminosa que en su soberbia se ha auto-restringido a experimentar y comprender la realidad dentro del marco de su único y limitado punto de vista, y como herederos bastardos de antiguas y valiosas tradiciones espirituales a las que la ciencia y las religiones de letra muerta nos han enseñado a menospreciar e ignorar, acaso se encuentra hoy en nosotros la posibilidad de recuperar, de forma responsable e inteligente, estas puertas de acceso a las vastas realidades que, en nuestra miopía, hemos sido educados para considerar inexistentes.” CHRISTIAN BRONSTEIN - 18/11/2011

Nota: Gracias totales! A quienes participan en este proyecto y abonan la tierra de la transformación … a todos todos un abrazo intergaláctico y de agradecimiento
TRABAJO COLECTIVO SEMILLERO DE INVESTIGACION EXPERIMENTAL PLANTAS Y ARTE.
Escrito: Ginna Lizeth Beltran Perez
Fotografía: Angela Patricia Zea Betancur